Esta mañana hemos cambiado de sitio la pieza de Ensamble. Ahora tiene la luz óptima, ambiental y desde atrás. Este prototipo puede verse en la Facultad de Filosofía y Letras de Córdoba, junto a la biblioteca. Más sobre Ensamble en el blog http://juanserrano-miguelgomezlosada.blogspot.com.es/
Gracias por la ayuda en el traslado a Juan Serrano [hijo], Eduardo "Ejucor", Eduardo [hijo], y José Manuel Carrasco Ortiz.
Bennetrhodes son japoneses y recuerdan a los fondos de Roy Ayers, tienen ese soulful del vibrafonista, y también los acordes más sunshine de Gap Band o Stevie Wonder. Si traduzco libremente soulful como "enalmado", o profundamente sentido, sunshine como tomar el sol de las cosas, al sonido le quito ornamento, y le añado exactitud japonesa a modo de tutorial Neo Soul, tenemos Bennetrhodes. Es Soul feliz, esperanzador, ambiental, electrónico, sencillo, hecho para sentir confianza. Ésta es la forma de ser de Bennetrhodes en el disco Sun Ya, producido por el pianista Kan Sano.
Noticia dedicada a Salah y Alberto Rahim.
Ver también Tyrezz en The Black Evolution
Estoy triste... y no sé por
qué; he bebido amor, y aún tengo sed. Estoy
sola... y no sé por qué quisiera saberlo, mas no
lo diré... Estoy sola y no sé por qué, quisiera
besar, y no sé a quién. Estoy enamorada... y no sé
de qué. Quisiera saberlo... y no puede
ser. Estoy triste y sola... y no sé por
qué.
LOS PAJAROS ANIDAN
Los pájaros anidan en mis brazos, En mis hombros, detrás de mis rodillas, Entre los senos tengo codornices, Los pájaros se creen que soy un árbol.
Una fuente se creen que soy los cisnes, Bajan y beben todos cuando hablo. Las ovejas me pisan cuando pasan, Y comen en mis dedos los gorriones; Se creen que soy tierra las hormigas Y los hombre se creen que no soy nada.
[Poesía femenina española : [1939-1950] : antología de Carmen Conde. Barcelona. Bruguera, 1967]
Soy como esa isla ignorada que late acunada por árboles jugosos - en
el centro de un mar que no me entiende, rodeada de nada, sola sólo -. . .
[Fragmento de Isla ignorada, escrito con 17 años]
LAMENTO EN LA MONTAÑA
Aún te veo, río de mi vida, con
los ojos que miran las montañas.
.
Yo era una montaña con
almendros montaña solitaria. Y viniste alegre con tu canto y me besaste
toda con tu agua. Me dejaste inquietud para la noche y el alma
enamorada.
.
Aún te veo, río de mi vida, en la
curva lejana, te vas cantando más entre los chopos, te vas cantando más
que en tu llegada. Y yo, paralítica montaña; inmóvil te
recuerdo, enferma de volcanes, alocada, espero tu regreso, río
loco, que pasaste besando mi cuerpo de montaña. Tuviste que seguir tu
destino de río, y yo el mío triste de tierra amontonada.
.
Me dice el viento que vas al
mar, Te sigo río mío, con los ojos, Te sigo río mío con los ojos, ya
que no puedo seguirte con las plantas. Soñé... te quedarías a mi
lado, como un lago sin cisnes,para siempre,
acunando mi ansia. Qué locura más loca enamorarse de un río una
montaña!
Estoy deseando conocer un intento logrado de música y pintura unidas en una sola pieza, y que ese formato ya no sea música ni pintura, sino otra cosa. En las películas sí ocurre, con audio y visual hay posibilidad de cine. Creo que lo gustoso de la pintura y la música no es su fusión sino sus equivalencias, esto es: la capacidad de pillarte desprevenido, el guión roto, lo que no pega, el sonido y la imagen fuera de sitio, el regate, que te la cuelen. Y es que un disparo de trompeta fuera de tiempo, cosido a un tropiezo del ritmo, ese asombro, al arte le viene bien. Del mismo modo, una línea interrumpida sin venir a cuento, una figura inexplicable, o un color que no es el suyo, pueden hacer que la pintura sea maravillosamente incomprensible, negándote lo que le pides como imagen pero regalándote en su lugar algo que desconoces.
Importante, todo ello sin perder la fluidez, que tenga lo que los negros llaman "el flow".
La dosis de belleza, o su ausencia, depende de cada artista.
Luego está qué se cuenta, pero eso es otro tema.
Un ejemplo muy didáctico: Irakere en vivo, lo que hace el ritmo desde el 0:22, en el primer vídeo, esa acrobacia entre la batería y la sección de vientos, como un trapecista que sobreactúa el riesgo, donde ya no importa si es fingimiento porque lo que queremos es que nos asuste.
"(...) hoy la cultura, es, simplemente, a través de los medios, la novedad compulsiva, la moda y la novedad compulsiva, o la ocurrencia que tiene una cierta singularidad. Yo creo que los medios tienen que apoyar una cultura con un sedimento, más importante digamos, con un rigor en el sentido de la cultura; e insisto, cuando se trata del arte, no caer en la idea de la moda y la novedad compulsiva, porque el arte siempre es contemporáneo cuando está hecho por la gente que vivimos, por lo tanto, nada de títulos de vanguardia ni contemporanei... hay un arte que está vivo y otro arte que hicieron los que ya fallecieron."
Este tema me lo enseñó mi querido Simon Emanuel, en un taxi, de noche, cada uno con un auricular, cruzando un cinturón industrial a punto de perder el avión. Lo que más me gusta de la música es que quien te descubre las canciones ya va contigo siempre.
Ahmad Jamal - BOGOTA
Del álbum OUTERTIMEINNERSPACE
Ahmad Jamal (piano, piano eléctrico)
Jamil Sulieman (bajo)
Frank Gant (batería)
Buena, buena, la película LA DELICADEZA, la están poniendo en los cines de verano. Sobretodo por el gran actor François Damiens (Markus). Recomendada especialmente para las mujeres que han perdido de vista el modelo de hombre, saber que es ÉL, para las decepcionadas con el tipo dominante "ese puntito canalla" que les agita las hormonas pero que luego no comprende sus emociones, para las que se preguntan qué aspecto tendrá el reemplazo porque ya no les suena la campana delante de ninguno; y por supuesto para los tíos que aspiramos al comportamiento masculino óptimo. En general para toda la gente que le interesa el difícil arte de disgnosticar los síntomas del corazón. La delicadeza, una película de amor contemporáneo esperanzadora, donde hombres y mujeres logran quererse en pararelo, donde madurar no es subir peldaños del estatus social sino evolucionar en la manera de enamorarse. Aquí el nuevo hombre, el macho poético: Markus. No digo más.
Blowfly - Blowfly on TV [portada original de 1974]
La cultura sería indestructible si dijésemos públicamente de quién aprendemos, quiénes son nuestros maestros y de dónde bebemos, citando las fuentes, agradeciendo. Me gusta la música negra porque los artistas se acuerdan de los viejos, los
nombran, los cojen y los revalidan, se los traen y le suman a su trabajo lo de hoy. Y entonces se me revela ese arte como verdad recia, como algo nuevo y gordo.
Tom Browne, I Know [1981] Original sampleada por SA-RA, en el tema My Lady
